知识产权：护佑电影成长的幕后英雄

编者按

第14个世界知识产权日的主题是：“电影——全球挚爱”，这是一个全新的话题，激发我们去全方位地探讨电影与知识产权之间的关系。从创作角度来看，电影艺术生动地再现生活，成为全世界观众的精神盛宴；从技术角度看，它把人类创造出的众多先进技术用于其中，带给人们前所未有的视觉享受；从法律角度看，它融合了专利、商标、版权等多种知识产权制度,给予电影权利人全方位的保护。本报特邀请中国电影著作权协会理事长朱永德、中国科学院大学研究生院法律与知识产权系主任李顺德，对电影与知识产权的关系进行深入解读。

电影的诞生

朱永德，现任中国电影著作权协会理事长、中国版权协会副理事长。朱永德对电影的感悟，正如他在采访中所说的，电影的母亲是科技，父亲是文化，电影是科技发展与文化创新的孩子。

李顺德，现任中国科学院大学研究生院法律与知识产权系主任。在采访中，他表示，保证电影产业的良性循环，最根本的法律保障就是加强知识产权保护，特别是版权保护。

记者：艺术从文学、美术、摄影这些静态形式发展到动态的电影，技术功不可没，只有技术的创新，才能将艺术立体而生动的搬上荧幕。您如何看待电影的诞生与科技创新的关系？

朱永德:电影的诞生是与科技发展紧密联系在一起的。摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，也可以认为摄影技术的发展为电影的发明提供了必备条件。1895年，法国的奥古斯特·卢米埃尔和路易·卢米埃尔兄弟，在爱迪生的“电影视镜”和他们自己研制的“连续摄影机”的基础上，研制成功了“活动电影机”。同年12月28日，他们在巴黎的卡普辛路14号大咖啡馆里，正式向社会公映了《火车到站》《水浇园丁》《婴儿的午餐》《工厂的大门》等12部纪实短片。卢米埃尔兄弟成为第一个利用银幕进行投射式放映电影的人，因此，1895年12月28日世界电影首次公映之日被定为电影诞生之时，卢米埃尔兄弟被称为“电影之父”。

具体来讲，电影技术充分运用了多种先进的科学原理。它运用了生物学、心理学，使影像在人眼中产生视觉暂留，从而刺激了人大脑复杂的联想，并通过人的心理作用，产生“似动”效果，最终感觉到银幕上放映的影像具有动感，是有“生命力”的；它也运用了材料科学，并采用了金属制成的电影摄影机、洗印机和放映机；同时还采用了特殊玻璃制成的光学系统，采用了化学药剂来洗印胶片，采用了化工原料制成电影胶片等。进入20世纪90年代以后，电影运用了电子学、信息技术等高新技术，特别是跨入21世纪后，电影数字技术的应用，不但从根本上改变了传统的电影工艺，更为电影的传播带来了革命性的变化。

记者：如您所说，摄影技术的改进，是电影得以诞生的重要前提，这也赋予了电影在形式上的独特之处，但同为艺术，内容仍然是电影最核心的生命力，您又如何看待电影与文化的关系？

朱永德：电影的诞生不过100多年。一般人们都认为，电影是近代出现的综合的艺术形式。我认为，电影的母亲是科技，父亲是文化，电影是科技发展与文化创新的孩子。

为什么这么说，原因很简单。如果只有科技，而没有文化的注入，电影也难以长远发展。就像早期的电影，一般以杂耍和魔幻术的姿态，使人们感到新奇。后来，经历了从短片到长片，从单镜头到多镜头剪接的发展，镜头语言得到不断创新；接着，电影获得了声音和色彩，使得电影形象表现力更为丰富，具备了电影艺术一切必要的表现元素。同时，电影在发展过程中不断借鉴与吸收小说、戏曲、话剧等其他艺术门类的长处，这让文化对电影创新的影响越来越大。电影不再是单纯的娱乐品，而成为风行全球，具有极大社会影响力的艺术门类。

此外，如果说电影是一个孩子，在他成长过程中，就会受到一个国家或地区政治和经济发展、资本运作和传播能力等多重因素的影响。这就使得电影既有意识形态的属性，也有商品的属性；既要求有思想性，也需具备艺术性和观赏性等多种属性。

记者：如上所说，电影的是科技与文化创新的孩子。要呵护这个孩子健康成长，我们还需要法律制度去维护。电影的技术特征决定了它离不开专利制度的保护，您能介绍下电影的诞生与专利制度的关系吗？

李顺德：从技术层面上来看，电影是图像记录、储存、处理、再现技术的产物，也是图像记录、储存、处理、再现技术发展的见证。照相技术开创了全真图像记录、储存、再现技术的先河，电影技术在照相技术的基础上完成了从“静止”到“活动”全真图像记录、储存、再现技术的升华、质变。电影技术是对照相技术的创新、改进和发展。如同世界上许多重要的技术一样，照相技术和电影技术都是在专利制度的激励、支撑、保护下产生、发展、成熟起来的，并逐步实现实用化、商业化、产业化，也是在专利制度的激励、支撑、保护下，不断创新、改进、发展、突破、与时俱进，保持了旺盛的活力，长盛不衰。

事实证明，专利法律制度确实是一项激励、保护发明创造的制度，世界上90%以上的发明都是首先在专利文献中披露、公诸于世，获得专利保护。电影技术领域也不例外。可以这样说，电影产业的发展和辉煌，离不开电影技术的发展和支撑，电影技术的发展和支撑离不开专利制度的保驾护航，专利制度是电影产业和电影技术日新月异发展的重要推手。

记者：从电影的内容看，它是我们生活的艺术再现，要保护这些具有独创性的，来源于生活又高于生活的艺术内容，我们需要从版权的角度对其进行保护，能谈谈版权制度与电影的关系吗？

李顺德：版权制度起源于15世纪后期的英格兰，伴随着16世纪印刷术传到英国，1709年英国通过了历史上第一部版权法《安妮法》。电影艺术的出现对于人类精神文明发展的促进作用显而易见，它使得许多珍贵的历史事件、历史场景、历史人物百年之后可以栩栩如生地展现在人们面前，使人们宛如身临其境，可以深刻感受、体会、学习、借鉴、反省。电影成为记载历史、研究历史的重要工具，成为人类文明发展的重要见证。

这些制度最初都是保护印刷作品的相关权利。电影的诞生让版权保护的范畴得以扩大。可以说，正是人类文明发展的需要，促进了版权法律制度的诞生，也正是人类文明发展的需要，萌发了人类对于现实形象、情景进行真实记录、储存、再现的向往和追求，促进了电影技术的发展。

电影的发展

记者：电影既然是技术和文化结合的产物，那么随着人类社会的发展，伴随着技术的不断演进，电影的表现形式也必然会有一个发展过程。可以说，电影发展史就是一部创新史。无论是拍摄器械、传播载体还是镜头语言，都离不开技术的创新。从电影技术沿革来看，主要经历了哪几次大的变革？

朱永德： 从技术上讲，电影史上有几次大的创新，一次是从无声电影到有声电影，一次是从黑白电影到彩色电影，一次是从2D电影到3D电影，最后是从胶片电影到数字电影的创新。

1927年《爵士歌王》影片的诞生标志着有声电影时代的来临，同时也是电影走向成熟期的标志。声音使电影由单纯的视觉艺术，发展成视听结合的银幕艺术，实现了电影史上的一次革命，为电影艺术开拓了新的天地。

1935年，马摩里安摄制了世界上第一部彩色故事片《浮华世界》。彩色胶片的发明，标志着电影从诞生发展达到了完善成熟的发展时期。声音和色彩促使电影更趋近于自然，从此电影艺术进入了新的发展阶段。

1999年，美国好莱坞科幻电影大师乔治．卢卡斯拍摄的影片《星球大战前传1：魅影危机》，标志着世界电影开始进入了一个全新的数字时代。不过，在此以前也出现过其他一些利用数字技术制作的电影。数字技术的出现和在电影制作中地运用，使影视艺术处于前所未有的大变革中，也让影视艺术面临着全新的机遇和挑战。至于3D电影的发展，在胶片时代也能拍摄，但直到数字技术运用后，3D电影才得以突破性发展。

记者：当下，我们仍处在数字电影发展的大潮中。数字技术的出现给电影发展带来的深远影响具体表现在哪些方面？

朱永德： 数字电影的发展不是偶然，它既是电影技术革命发展的趋势，也是现代计算机工业技术和计算机应用理论发展的必然。数字技术给电影产业带来了最深远的影响，有些变化已经明显看到，还有更多变化将在不久的未来产生。